一、习书选帖“自己作主”
选择几家范本，放在一起对照，选取自己喜欢的一家一派来学来练。比如学楷书，就从欧阳询的《九成宫》、颜真卿的《多宝塔》、柳公权的《玄秘塔》里面选。相反，如果按别人指定的范本去学，或只学自己指导教师的字，就有可能不对自己的胃口和爱好，越学越没兴趣，甚至反感。选帖求精不贪多，要舍得割爱。
二、 结字很关键
汉字书法好看、美、有艺术性，关键是它的间架结构和书写用笔。书法要从结字入手，书写时，注意力要集中在组成这个字的笔画所处的位置上，处理好每一笔画的方向、角度以及笔画之间的距离、疏密关系等等。构成整个字的各笔画所处的位置、角度、距离等对头了，“准”了，就好看。并非由某一笔的形状写得生动，有变化所决定。写字要注意整体形象，注意间架中先紧后松（或上紧下松、左紧右松、上小下大、上窄下宽；左小右大、左窄右宽）的比例关系。
三、 执笔如拿筷
怎么样拿筷子夹菜，就怎么样执笔写字——这是实践印证了的一个非常简单而又科学的好经验。对历代流传下来的执笔法不要盲从，要敢于破除不正确的条条框框。绝不能用力死死握住笔管，否则写起字来转折运行就很不灵便，笔画必然会死硬僵直，轻重快慢也不好控制，字既不自然又无变化。书写时注意力多用在笔画的轨道曲直和笔画之间的比例位置上，不要只注意笔画表现的形状变化。
四、 落笔先画圈
书写落笔之前，先执笔在空中画个圈，使所要写的字不超出这个圈，就说明你这时执笔的高低、提腕还是悬肘等等是符合要求的，自然的。如写小楷，即使腕贴在纸上，小圈圈也能画得出来；如写大字，就要画个合适的大圈，腕与肘不悬起来是画不成的。所以写字时，执笔的高低、腕是否该提、肘是否该悬、提悬到什么程度，并无固定标准，应该随当时所写字的大小需要而定。
五、 影摹是调查
初学者可用透明纸或薄膜覆盖在范本字帖上进行练习。（在薄膜上写字时，墨水中须加一点洗衣粉或肥皂）方法有两种：一种是用纸覆盖在字帖上直接用毛笔书写；另一种是用纸覆盖在字帖上先用单线笔（如铅笔、圆珠笔、钢笔）写出每笔的中心骨干。在此基础上，再在那细线的骨干上去加工每笔的“肉”，这叫间接书写。
影摹的好处，如古人所说：“摹帖易得位置”。既可以体会到字帖中字的点画、间架结构的微妙变化，达到“准”，又可以检验自己平时书写时结字、用笔等方面正确与否，如有毛病便于改正。
六、 日克一字好
每天练习的时间不要过长，练习的字数不要多。一般选择四、五个字为好，但要求重点熟记一个，正像学外语记单词一样，不要贪多。坚持一年三百六十五天，哪怕记住三百个字，三年就近千个字了，这样练出来的功夫是非常扎实的。有的人习书很刻苦，一天写一百个字，十天写一千个字，还觉得不够；或从早写到晚，照着字帖从头到尾一字都不漏，不停地抄写……片面追求书写的数量，只动手不动脑是学不好的。

七、 功夫不单练
练习书法并不像盖房子那样，非得先打好基础。在习楷书的同时，也可穿插一些行草，这样对写好楷书，理解楷字中笔画之间的关系作用更大。“写楷要行化，其点画顾盼，始不呆板”。这样写出来的楷书活，避免了把楷书写成一笔一画毫不相关联的“死”楷。“写行要楷化，其位置聚散，始不失度”。是说在习行草书时，字的大形与笔画间的距离、位置等基本关系须符合楷书的准则，否则便失去法度，字就不美了。如果所写出的行草书，尤其是草书无法辨认，一团乱麻，那就不是书法艺术了。
八、 字怕往起“立”
把写好的书法作品挂在墙上，退后几步看，它的优缺点便一目了然；而且能把握整体，容易发现作品的主要内容、落款、印章三者之间的大小比例是否合适，以及整幅章法安排是否得当，协调与否，自然与否等等。“立”起来看，觉得好，那就真学到家了。