为了帮助大家更好的学习
三维动画,今天小编带来“三维动画角色结构分析”的相关内容,希望对大家有所帮助。
早期的传统动画制作是一个相当耗时的过程,一个简单的动作就需要绘制连续的动画帧,工作量巨大。随着一系列动画软件的出现使得动画制作的过程变的更加简单,相对与传统的二维动画,三维动画在角色动作的控制上有着二维动画不可比拟的灵活性。三维动画角色的内部结构是计算机动画中重要的部分,因为它定义了角色的行为方式,通过软件可以使用骨骼和关节来驱动三维模型,甚至进行肌肉的模拟。虽然在三维软件中骨骼绑定、蒙皮、驱动制作都是相当繁琐的过程,但是在前期工作完成后,动画
设计师就只要调节几个设置好的控制器,就能随心所欲的完成想要表现的动作,大可把更多的心思花在动作设计上。
(一)角色的运动规律。
运动规律是赋予角色生命的关键。运动当中重要的是时间与节奏的把握,时间是不可捕捉的,只要有运动就会有时间的流逝,而动作是通过时间展现出来的。三维动画制作是通过软件中的动画编辑器来完成动作调节,在不同的时间段调整关键姿势来记录动作关键帧。通过对动画关键帧的时间调整,才能体现出角色在不同状态的下的动作,角色的重量、体积、速度、弹性才能得到逼真的表现。在不违背运动规律的前提下,也可以对角色的动作进行适当的夸张。动画中角色的每一个情绪的变化都可以应用夸张的手法来放大,加大角色动作的幅度、缩也、伸展、或者拉扯、碰撞、反弹都是角色动画中常用的夸张手法。在三维软件中制作角色的夸张变形,虽然没有二维动画
手绘容易表现,但是也是可以通过制作模型的融合变形、专门的驱动控制器、动力学等方式来实现的。夸张的动作能把动画角色的情感表达加倍放大,不仅加强了趣味性,也使观众加深了对动画角色的印象。
(二)角色的性格动作。
一个三维动画角色除了外表与动作外还要有性格的体现。没有突出性格的角色是呆板、不生动的,很难能与观众实现互动。角色的性格除了从外形轮廓体现外,大部分的时间是通过行为动作来展现出来的,可以是夸张的肢体动作,也可是丰富的表情,甚至是一个眼神的变化。观众通过角色的常规动作和表情,可以轻松感受到角色说要表达的感情和意义。在三维软件中要制作角色性格化动作不是件容易的事情。动画师首先要想象角色在动画剧情中所要
表演的动作,除了基本的一些动作外,还要考虑到角色在特殊情况下的行为动作,并制作相应的控制器。在现实中,由于结构和肌肉的影响,不管是人物还是动物,一个简单的动作或表情都会拉扯到身上的其它部位组织。所以在为角色模型做融合变形的时候,就要这些细微的变化制作出来。比如在调节角色张嘴的动作时,就要考虑到嘴边带动脸上肌肉的变化。这样才能增强角色动作表情的可信度,只有这样细腻的变化,才能更好的表达角色的性格特征。