照片怎么才能表现古建筑的意境之美?怎么样才能拍出震撼人心的建筑
摄影?大家可以试一下下面这7个古建筑的拍摄技巧,或许能让你拍到意想不到的建筑大片!
1.寻找对称、利用对称
众所周知,人对于建筑里的中轴线,有着千年不变的恪守,这正是源于骨子里,对于对称美的钟爱。在拍摄这类型的建筑物时,让建筑的对称面与取景框的对称面重合,采用对称构图,往往能取得很不错的拍摄效果。如果这些景点人太多,没有办法拍到全景,不如尝试换个角度,拍局部,一样也能找到对称元素,说不定还能获个大奖呢!
2.加入环境元素
拍建筑,要先观察周围的环境,利用环境要素,突出主题,增强表现力,才更加凸显古建筑的意境之美。这张故宫角楼,利用天上的云朵,以及水面,让建筑与倒影遥相呼应,清丽动人,在云卷云舒中,展示着它的美丽。再来看这一张,冬季的颐和园十七孔桥:虽然没有赶上“金光穿孔”的时候,但冬季的颐和园却有着别样的美。左侧利用树木,在突出季节特征的同时,将草木、亭子、夕阳结合起来,让十七孔桥变得生动、鲜活。 如果你为了渲染氛围和情绪,再让建筑带入其中,就可以大胆地以表现环境元素为主。
3.发掘细节之美
在拍摄古建筑时,不要光想到磅礴大气、富丽堂皇。其实,等你慢慢欣赏下来,发现它
更多的是体现在细节上,匠心独运,浑然天成。 这是古建筑中的垂脊九兽。他们不仅是很好的装饰物,同时也代表了威威权。的古代建筑拥有着无穷微妙的细节,或大气,或精致,或繁复,或简约,既蕴涵着审美旨趣,又表达着理规范,成为建筑美学世界中一颗耀眼的明珠。
4.用线条强化表现力
拍摄线条不仅简洁,而且还具有出众的表现力。在拍摄古建筑时,要善于利用线条。比如说故宫的红墙:蓝色的天空,红色的宫墙,屋檐的影子打在宫墙上,加强了色彩的对比,让画面更加简洁。 还可以利用环境中的线条充当前景,把观众的视线引向主体,让画面更具有延伸感。
5.用框架丰富画面层次
将被摄物安排在建筑框架当中,可以增强画面的空间感和纵深感。门廊、窗户、通道、栏杆、树木等,这些都是古建筑当中天然的框架,利用好这些,将会找到轮廓之美。下面这幅图,将门窗作为背景,能很好地表现园中景色的错落有致和韵味。你也可以利用建筑本身的结构,创造多重框架,这种“框中框”具有极强的吸睛能力,画面纵深感极强。
6.利用倒影
利用倒影构图是拍摄古建筑时常用的手法,无论是桥下的溪流还是雨后的池塘,甚至一小片水洼都可能创作出亦真亦幻虚实难辨的作品。即使在冬季,也能拍出好的倒影作品。在冬季冰封的永定河上,只拍摄故宫角楼的倒影,再后期进行180°倒转,营造出亦真亦幻的独特意境。
7.转黑白、控影调
再拍摄古建筑时,使用黑白影像会产生意想不到的效果。黑白影像的感染力和表现力是彩色照片所不能比拟的。有时候,一些照片在单色调的模式下会更有艺术魅力。古建筑摄影中人或物的点缀和衬托,更能表现出作品的灵动和生机,往往是照片的点睛之笔。在表达古建筑的纹路和肌理时,用黑白排除颜色的干扰,让观众更专注于细节本身,效果也往往更好。